Le livre Negariné-ye Honar est une recherche artistique invitant le lecteur à un voyage visuel au cœur de l’histoire de l’art iranien. Il est rédigé par Nadia Vakil-zadeh et Bahareh Dadyar, toutes deux expertes en patrimoine culturel.

Cet ouvrage, loin d’être un simple livre d’art, propose un regard original sur trois piliers éclatants de l’art iranien : la peinture laquée, la calligraphie et la miniature de rose et rossignol (gul-i-bulbul). Il s’attarde particulièrement sur une période peu étudiée, mais riche de finesse : l’époque Zand.

Dans la préface, on peut lire : « L’époque Zand représente un chapitre bref, mais brillant de l’histoire de l’Iran ; une époque qui, tel un joyau lumineux, brille au milieu des tourments politiques survenus entre les dynasties séfévide et qadjare… »

Dans Negariné-ye Honar, la peinture laquée, la calligraphie aux traits harmonieux et la miniature de rose et rossignol inspirées de la nature iranienne sont réunies pour offrir une image complète de la délicatesse et de la finesse de l’art iranien à travers les époques. Ce triptyque artistique n’est pas seulement un reflet de l’esthétique de cette période, mais aussi un récit visuel de l’identité culturelle et artistique de l’Iran.

En plus d’une recherche rigoureuse et d’une rédaction en persan raffiné, le livre inclut également des traductions de sources étrangères de référence, dans le but d’enrichir la perspective comparative et de créer un lien entre le lecteur contemporain et le patrimoine artistique mondial de l’Iran.

Ce livre tente de répondre à une question essentielle : comment l’art de l’époque Zand, bien que courte, a-t-il pu atteindre un tel sommet de grandeur et de délicatesse ? À travers une langue renouvelée, les auteures s’efforcent de démontrer que la dynastie Zand ne fut pas seulement la continuation des Séfévides, mais bel et bien la créatrice d’un langage artistique unique et indépendant dans l’histoire de l’art iranien.