Le maître Mahmoud Farshchian, artiste éminent de la miniature iranienne, s’est éteint ce matin, le 9 août 2025.

Il est reconnu comme l’un des peintres miniaturistes iraniens les plus influents et novateurs du siècle dernier. Ses études artistiques ont commencé à l’École des beaux-arts d’Ispahan, puis il a poursuivi et perfectionné ses connaissances en Europe.
En combinant l’école traditionnelle de la miniature persane avec des styles modernes, Farshchian a créé des œuvres exposées dans des musées prestigieux du monde entier ainsi que dans des lieux emblématiques du pays, comme le sanctuaire de l’Imam Reza (AS).

Fondateur de sa propre école dans la peinture iranienne, il est resté fidèle à la forme classique tout en utilisant des techniques nouvelles pour élargir le champ de la peinture persane. Il a ainsi insufflé une nouvelle âme à cet art, le nourrissant de son interaction historique avec la poésie et la littérature, afin de lui donner une indépendance qu’il possédait rarement auparavant.

Ses peintures puissantes et innovantes étaient dynamiques, vastes et pleines de mouvement, avec un mélange séduisant d’éléments traditionnels et modernes. Les compositions uniques de son style se distinguaient par une créativité exceptionnelle, des motifs en mouvement, la création d’espaces arrondis et incurvés, des lignes à la fois douces et vigoureuses, ainsi que des couleurs ondoyantes.

Parmi ses œuvres majeures, on peut citer :

L’Après-midi de l’Achoura : l’une de ses œuvres les plus célèbres et marquantes, sur le thème de l’Achoura.

Le Garant de la Gazelle : un tableau également inoubliable dans la carrière du maître, consacré à l’Imam Reza (AS).


Les créations de Farshchian représentaient un mariage harmonieux entre authenticité et innovation. Elles s’inspiraient de la poésie classique, de la littérature persane, du Coran, des livres sacrés chrétiens et juifs, ainsi que de sa profonde imagination personnelle. Farshchian a joué un rôle majeur dans la présentation de l’art iranien sur la scène internationale. Il a été invité à s’exprimer dans de nombreuses universités et institutions artistiques. Six livres et de nombreux articles ont été publiés à propos de ses œuvres.